Steven Subotnick (USA)

Stevens Animationen sind komprimiert und poetisch. Durch einen experimentellen und iterativen Herstellungs- und Bearbeitungsprozess erforscht er Resonanzen in so unterschiedlichen Themen wie Geschichte, Wissenschaft, Evolution und Religion. Sein Kunstwerk beginnt mit physischen Materialien – Papier, Tinte, Farbe, Pappmaché, Lumpen, Fotografien, Holz – die dann durch digitale Manipulation transformiert werden. Sein Ziel ist es, Ideen im Akt der Entstehung zu verkörpern – ein Film über die Evolution wird mit geschlossenen Augen geradeaus gezeichnet. Der Ton ist ein wichtiger Teil seines Filmemachens. Er erstellt Tracks, um den Bildern eine Stimme zu verleihen, und es ist die Kombination aus Bild und Ton, die die volle Identität des Films ausmacht.

Stevens Filme wurden auf Festivals, Galerien, Museen und kuratierten Ausstellungen auf der ganzen Welt gezeigt. Er ist Empfänger wichtiger Zuschüsse und Stipendien, darunter ein Guggenheim-Stipendium, ein LEF-Stipendium und ein AFI-Stipendium. Seine Filme wurden mit Preisen wie dem „Grand Prix“ beim Holland Animation Film Festival und dem „High Risk Award“ beim Fantoche Animation Festival ausgezeichnet. 2018 hatte er eine Retrospektive seiner Filme beim Ottawa International Animation Festival. Er erhielt Aufenthalte in der MacDowell Colony und der Yaddo Corporation. Steven ist auch ein engagierter Lehrer. Er unterrichtet seit über dreißig Jahren Animation an Hochschulen und Universitäten, darunter an der Harvard University, dem Massachusetts College of Art and Design und der Rhode Island School of Design, wo er derzeit Abschlussarbeiten im Bereich Animation unterrichtet.

Mira Yankova (Bulgarien)

Absolvent der Nationalen Akademie der Schönen Künste und Master-Abschluss der Neuen Bulgarischen Universität in „Kino- und Fernsehregie“. Sie arbeitet als 2D- und 3D-Animatorin, Bühnenbildnerin und Regieassistentin.

Mira Yankova ist eine bulgarische bildende Künstlerin, die im Bereich der Videokunst arbeitet. Ihre Videokunstwerke wurden in Venedig bei einer Begleitveranstaltung der 57. Biennale von Venedig 2017 und in einer Reihe internationaler kuratorischer Projekte in Lissabon, London, Bogotá, Wien usw. gezeigt. „Butterfly & Mouse“ ist ihr erster Kurzfilm.

Hossein Moradizadeh (Iran)

Hossein wurde 1970 geboren. 1992 schloss er sein Studium an der Radio- und Fernsehuniversität mit einem Bachelor in Animationsregie ab. Er hat bei zwölf animierten Kurzfilmen, drei animierten Spielfilmen und zwei Zeichentrickserien Regie geführt sowie kurze Dokumentarfilme gedreht und produziert.

Mora Studio begann seine Tätigkeit im Jahr 1989 und konzentrierte sich auf die Produktion und Erforschung experimenteller Filme, insbesondere abstrakter Animationen. Er arbeitet mit Universitäten und Forschungszentren zusammen. Dieses kleine und unabhängige Studio produziert Low-Budget-Filme und ist lediglich ein Kunststudio mit konstruktiven Beziehungen zu anderen Zentren auf der ganzen Welt.

Roze Stiebra (Lettland)

Roze Stiebra wurde am 17. März 1942 in Riga geboren. 1964 schloss sie ihr Studium an der Fakultät für Puppenspiel der Staatlichen Theaterkunstakademie Sankt Petersburg ab und arbeitete anschließend als Animatorin für das lettische Fernsehen (Studio Telefilm-Riga 1966–1987), das Rigaer Filmstudio (1987–1990) und den Animationsbereich Studio Dauka (seit 1991)).

Sechsmal erhielt sie den Lielais Kristaps Award als „Bester Animationsfilm“ für ihre Filme „Kā es braucu Ziemeļmeitas lūkoties“ (1980), „Kabata“ (1983), „Skatāmpanti“ (1988) und „Ness un Nesija“ ( 1993), „Pasaciņas. Miega vilcieniņš“ (1998) und „The Unusual Rigans“ (2001).

Sie ist Mitglied der International Animated Film Association. 1995 wurde sie mit dem Spīdolas-Preis geehrt, der höchsten Auszeichnung der Lettischen Kulturstiftung. Im Jahr 2005 erhielt Roze den lettischen Drei-Sterne-Orden.