Cold Bathroom / Kaltes Badezimmer (Belgien, 2025)
Regie: Eleni Aerts
Genre: Surrealismus, Künstlerisch, Tragikomödie
Technik: 2D/Traditionell, Tinte auf Papier, Bleistift auf Papier
Synopsis:
Eine Frau hat einen Frosch in sich, der immer mehr Platz einfordert.
I / Ich (Japan, 2025)
Regie: Chih-Chen Hsu
Genre: Experimentell, Abstrakt, Surrealismus, Künstlerisch, Horror
Technik: Malerei auf Papier
Synopsis:
Kerzen flackern. Wo befinde ich mich in dieser dunklen, endlosen Traumwelt?
Lichenlike / Flechtenartig (Slowenien, 2026)
Regie: Brina Fekonja
Genre: Experimentell, Surrealismus, Künstlerisch, Schwarzer Humor, Drama, Philosophisch
Technik: Stop-Motion, Animierte Objekte, Pixilation
Synopsis:
Eine Geschichte über Flechten, Trägheit und Verschmelzung.
Procrastination Yoga! / Aufschieberitis-Yoga! (Deutschland, Polen, 2026)
Regie: Paulina Ziolkowska
Genre: Experimentell, Schwarzer Humor, Tragikomödie, Horror, Lehrfilm
Technik: 2D/Traditionell, Stop-Motion, Malerei auf Papier, Puppen, Cut-outs
Synopsis:
Ein paar Übungen, um besser, schneller und effizienter zu prokrastinieren.
I’d Rather Be a Concorde / Ich wäre lieber eine Concorde (Kolumbien, Finnland, 2025)
Regie: Javier Fabregas
Genre: Experimentell, Surrealismus, Komödie, Fantasy, Horror
Technik: 2D-Computer, 3D, Rotoskopie
Synopsis:
Die Geschichte eines Einwanderers und seines Begleiters Wizard, die neuen, unbekannten Länder mit einem „Hallo“ begrüßen. In diesem Experimentalfilm, der alte Fantasy-Videospiele auf ironische Weise nachstellt, stehen die Figuren vor seltsamen Situationen und Orten, die auf die Absurdität der Reise des Einwanderers anspielen: auf Vorstellungen von Erfolg, Monotonie und Erwartungen.
Plankton α / プランクトン α (Japan, 2026)
Regie: Yini GUO
Genre: Experimentell
Technik: 2D/Traditionell, Malerei auf Papier
Synopsis:
Im mikroskopisch kleinen Leben sehe ich, wie sich Einsamkeit mit einer Sehnsucht nach etwas überschneidet. Dort scheint ein sanftes Schwanken die Hoffnung zu enthalten, irgendwo dazuzugehören, oder vielleicht den Wunsch, rein zu bleiben.
So, what is..? / Also, was ist…? (China, Japan, 2026)
Regie: Lian Sun
Genre: Experimentell, Abstrakt, Surrealismus, Künstlerisch, Liebesgeschichte, Philosophisch
Technik: 2D-Computer, Stop-Motion, Live-Action
Synopsis:
Liebe? Äh … ich weiß nicht. Vielleicht mich selbst und andere. Vielleicht Staub und Mondlicht. Oder vielleicht … Animationsfilme.
Foreign Bodies / Fremdkörper (Großbritannien, 2025)
Regie: Lysander Wong
Genre: Horror
Technik: Stop-Motion, Cut-outs
Synopsis:
Ein einfaches Jucken entwickelt sich zu einem Ausbruch mit vielen Auswirkungen. Bestimmte Dinge kommen immer wieder ans Licht.
Poppy Flowers / Mohnblumen (Estland, 2024)
Regie: Evridiki Papaiakovou
Genre: Experimentell, Philosophisch
Technik: 2D/Traditionell, Gravur auf Film
Synopsis:
Erinnerung ist eine fließende Angelegenheit. Eine Tochter versucht, sich durch Erinnerungen an ihre gemeinsamen Rituale mit ihrer Mutter zu versöhnen, und legt dabei die komplexen Facetten ihrer Beziehung offen. Während die Tochter erwachsen wird, beginnt sie, über konventionelle Vorstellungen von Göttlichkeit nachzudenken. Die leeren Bilder des 35-mm-Films gewinnen ihre Funktion als Erinnerungsstücke zurück, während sich ihre Vergangenheit in dessen Oberfläche einprägt.
Fetter / Fesseln (Japan, 2026)
Regie: Renming Liu
Genre: Experimentell, Künstlerisch
Technik: 2D/Traditionell, 2D-Computer, Malerei auf Papier, Bleistift auf Papier, Fotokopien
Synopsis:
Erinnerung, Körper und Vorstellungskraft sind durch einen einzigen roten Faden miteinander verwoben. Die Libelle taucht immer wieder auf – sowohl als Überbleibsel der Kindheit als auch als vom Bewusstsein projizierte Gestalt.
Wenn sich der Blick nach innen wendet, löst sich die Kontrolle allmählich auf; der Körper zerfällt in Einzelteile und setzt sich neu zusammen, und in einem endlosen Kreislauf aus Heilung und Neuordnung nimmt die Unruhe still Gestalt an.
Until we meet again / Bis wir uns wiedersehen (China, 2026)
Regie: Zirui Wang
Genre: Experimentell, Künstlerisch
Technik: 2D/Traditionell, Bleistift auf Papier
Synopsis:
Meine Kindheit verbrachte ich bei meinem Großvater, als die Zeit noch langsam verging. Als ich älter wurde und ihn immer seltener sah, fiel mir auf, wie schnell er alterte, während ich selbst heranwuchs. Diese Animation spiegelt diese Erinnerungen wider und verdeutlicht, wie wichtig es ist, die Gegenwart zu schätzen und das zu würdigen, was uns nahesteht.
a body without a horse? / Ein Körper ohne Pferd? (Portugal, 2026)
Regie: Lara Fuke
Genre: Experimentell
Technik: Cut-outs, Kohle auf Papier
Synopsis:
In dem Versuch, sich selbst zu finden, bewegt sich ein Körper ohne Pferd durch seine Abwesenheiten und Leeren.
Cement, sand, gravel, water (and music) / Zement, Sand, Kies, Wasser (und Musik) (Georgien, 2026)
Regie: Svetlana Chuvileva
Genre: Surrealismus
Technik: Stop-Motion, Bleistift auf Papier
Synopsis:
Meine Damen und Herren … die Show hat bereits begonnen. Die Trommel dreht sich weiter. Ein Arbeiter schlägt gegen ein Rohr am Mischer, und der Klang ist unerwartet melodisch. Nach und nach wird es dunkler. Sie hat uns nicht enttäuscht.
(DIS)CONNECTED (Bulgarien, 2026)
Regie: Yoni
Genre: Drama
Technik: 2D-Computer
Synopsis:
Ein Astronaut fliegt durch den offenen Weltraum, als er eine Schnur bemerkt, die ihn mit etwas verbindet. Er beschließt, ihr zu folgen. Die Schnur führt ihn zu einer öffentlichen Versammlung mit unzähligen Menschen, was in ihm erneut das Verlangen nach Weite und Einsamkeit weckt. Später findet der Astronaut heraus, dass die Schnur ihn mit einem Taucher verbindet, der genau wie er einen Anzug und einen Helm trägt, sich verbirgt und die Einsamkeit bevorzugt. Während dieser emotionalen Reise entdeckt er, dass er mit einem ihm ähnlichen Menschen verbunden ist, während er sich von den anderen Menschen ausgegrenzt fühlt.
Cancer of the Mind / Krebs des Geistes (Japan, 2026)
Regie: Huaxu Yang
Genre: Experimentell, Surrealismus, Künstlerisch, Fantasy
Technik: 2D-Computer
Synopsis:
Dieses Werk schildert vor allem die Innenwelt und das reale Handeln des Filmemachers, als dieser einst von Zwangsgedanken geplagt war.
What I Dismembered / Was ich zerstückelt habe (China, 2026)
Regie: Yuxiang Mao
Genre: Experimentell, Surrealismus, Thriller, Krimi
Technik: 2D-Computer, 3D, Rotoskopie
Synopsis:
Am Vorabend seiner Tat liegt ein Mann unruhig da. Gegenstände flüstern, überlagert von undeutlichem Rauschen. Das ferne Rauschen abfließenden Wassers zieht ihn in eine flache Leere. Ein Fernseher beobachtet ihn mit unermüdlichem Blick. Bald folgt ein Polizist demselben leisen Geräusch und kommt zur Badezimmertür …
Hnefi (Großbritannien, 2026)
Regie: Tom Griffin
Genre: Experimentell, Künstlerisch, Drama, Mystery
Technik: Risografie
Synopsis:
Der Kreislauf des Lebens: Ein König, ein Baum und eine Schachfigur.
Composition for Processing Distance / Komposition für die Verarbeitung von Entfernung (Belgien, 2025)
Regie: Nathan Pierard
Genre: Künstlerisch, Liebesgeschichte, Wissenschaft
Technik: 2D/Traditionell, 2D-Computer, Bleistift auf Papier
Synopsis:
Ein Erzählgedicht, ein Liebesbrief der Maschine an den Menschen, eine Geschichte über Entfernungen.
Mirna (Kroatien, 2025)
Regie: Doroteja Tomaš
Genre: Abstrakt, Surrealismus, Künstlerisch, Biografie, Philosophisch
Technik: 2D-Computer, Tinte auf Papier, Malerei auf Papier
Synopsis:
Mirna /mȋrna/ Adj. (f.)
1. ruhig; friedlich; gelassen
2. ein weiblicher Vorname mit der Bedeutung „ruhig“, „friedlich“ oder „gelassen“
Herkunft: Kroatisch (südslawisch), von „mir“ („Frieden“)
Vom Chaos, der Zerbrechlichkeit und der Angst hin zu Hoffnung, Erleuchtung und Gelassenheit. „Mirna“ ist ein Film, der anhand intimer Eindrücke und Beziehungen den mentalen Prozess aufzeigt, wie man inneren Frieden und Wärme findet.
You Are Not Part of The Cake / Du gehörst nicht zum Kuchen (Taiwan, Großbritannien, 2025)
Regie: Ting-Jui Chen
Genre: Surrealismus, Schwarzer Humor, Horror, Thriller, Action
Technik: 2D/Traditionell, 2D-Computer, Malerei auf Papier
Synopsis:
Ein Mädchen namens Ping gerät in Konflikt mit dem homophoben und aggressiven Vater ihrer Freundin Lala, „The Man“.
Als die Spannungen eskalieren, fühlt sich Ping gezwungen, drastische Maßnahmen zu ergreifen, um sich zu retten, und tötet „The Man“.
Diese Tat wird zu einem Ritual der Verwandlung – einem Abbruch alter Bindungen, einer Wiedergeburt und einem Schritt in eine neue Lebensphase.
Big River / Großer Fluss (Russische Föderation, 2025)
Regie: Marfa Okhotina
Genre: Drama, Philosophisch
Technik: 2D-Computer
Synopsis:
Ein Tag im Leben des Jungen, der ein Kalb traf.
Paidia (Estland, Deutschland, 2025)
Regie: Anne Lucas
Genre: Experimentell, Surrealismus
Technik: 2D-Computer, 3D, Knetmasse
Synopsis:
Ein surrealer Ort, an dem sich Menschen auf der Suche nach ungezügeltem Spiel aufhalten. Was regt den Geist an?
Taming Phenomena / Die Zähmung der Phänomene (Estland, 2025)
Regie: Shunyuan Yao
Genre: Experimentell, Philosophisch
Technik: 2D/Traditionell, 2D-Computer
Synopsis:
Ein Kurzfilm, der eine Metamorphose vom „Huhn“ zum „Elefanten“ darstellt: Die Animation ermöglicht diese Metamorphose gerade deshalb, weil sie eine Transformation vom Bild zum Konzept vollzieht. Diese bildbasierte, zeitgesteuerte Bewegung konstruiert nicht nur Form, sondern verleiht Bildern auch eine Expansionsfähigkeit, die statischen Objekten fehlt. So wie Hühner und Elefanten nicht nur natürliche Lebewesen sind, sondern in der menschlichen Gesellschaft auch spezifische kulturelle Bedeutungen tragen, präsentiert „Taming Phenomena“ einen animierten Dialog vom Huhn zum Elefanten, indem er filmische und Animationstechniken sowie Produktionsmethoden erforscht. Der Film nutzt einen experimentellen, kollaborativen Ansatz, um eine visuelle Diskussion zwischen Bildern, Konzepten und Intersubjektivität anzustoßen.
Portrait of My Rose / Porträt meiner Rose (China, Großbritannien, 2025)
Regie: ZiXin Yin
Genre: Experimentell, Künstlerisch, Schwarzer Humor, Märchen, Fantasy
Technik: 2D/Traditionell, Malerei auf Papier, Malerei auf Glas
Synopsis:
Dies ist eine handgezeichnete Animation, die auf einem Whiteboard geschaffen wurde. Die Hauptfigur ist eine Rose mit einer einzigartigen roten Farbe, und ein Maler stiehlt das Rot als Farbe, um das Gemälde fertigzustellen, während er die Rose malt. Nachdem er mit der Rose Ruhm erlangt hat, gibt der Maler sie auf. Die Rose erkannte, dass sie sich selbst definieren sollte, also schuf sie ein Selbstporträt und stellte es zusammen mit dem Gemälde des Malers in der Galerie aus.
Return Ticket / Rückfahrkarte (Schweiz, 2025)
Regie: Irina Georgiadou
Genre: Experimentell, Surrealismus, Künstlerisch, Drama, Dokumentarfilm
Technik: 2D/Traditionell, Tinte auf Papier, Malerei auf Papier, Bleistift auf Papier, animierte Objekte
Synopsis:
Während einer Zugfahrt wird mir plötzlich klar: Es ist der falsche Zug.
